LA NOVELA DEL AÑO

'LA NOCHE DE LOS TIEMPOS', UNA GRAN NOVELA DE AMOR Y GUERRA DE ANTONIO MUÑOZ MOLINA

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. UN POCO DE LIBROS. 8 de diciembre de 2010

Antonio Muñoz Molina presentó "La noche de los tiempos" en el último tramo de 2009. Su atractiva portada (diseñada por Miguel Sánchez Lindo) reflejaba con misterioso encanto el ambiente peligroso y de época, la Guerra Civil, que el autor de "El jinete polaco" (premio Planeta, 1991) quería narrar. Una extensa novela en la que un hombre hecho a sí mismo, Ignacio Abel, procedente de las clases menos favorecidas, va recordando su vida reciente en la que ha destacado como arquitecto en un Madrid de los años 30 en el que todo son consignas políticas y odios intestinos. Su esposa es hija de un destacado miembro del ancient régime. Una mujer no muy agraciada con la que ha tenido dos hijos y con la que vive en el barrio de Salamanca, zona derechista por excelencia de la capital. Después de terminar la carrera, completó en los años 20 estudios en el extranjero, en Alemania, donde tuvo una amante y se empapó del cientifismo y del prurito perfeccionista de los teutones. El comienzo de la Guerra Civil le sorprende en Madrid. Su familia ha quedado en la sierra de Guadarrama, en el bando nacional. Además de las obras que dirige en la naciente Ciudad Universitaria, tiene otras razones para seguir en la capital: su romántica infidelidad con una norteamericana aventurera, Judith Biely, que lleva algún tiempo viviendo en España documentándose para una tesis doctoral. Es amiga de un magnate también norteamericano con influencias en el ámbito político, universitario y la comunicacion, y que dice admirar el trabajo del arquitecto.

Muñoz Molina (autor también de obras como "El invierno en Lisboa", 1987; "Beltenebros", 1989; o "Plenilunio", 1997) destina buena parte de su novela a contarnos el sufrimiento y la tristeza irreversibles de un hombre republicano que poco a poco va deslizándose por la senda del nihilismo. Cree principalmente en que no haya violencia, en vivir en paz junto a la mujer que ama. Un sueño dorado que persigue obsesivamente durante el largo asedio de los nacionales a la capital, anhelando cada día escapar a América, en donde las construcciones que ha realizado en Madrid en los años 20 y 30 le han granjeado cierto prestigio. Utilizará todas sus influencias para huir de la quema, de los supuestamente compañeros de causa que mira con creciente desprecio (salvando figuras como la de Juan Negrín) y del bando nacional que también le buscará para represaliarle.

Portentosamente, "La noche de los tiempos" nos introduce con una densidad prosística que casi respiramos en esos años enloquecidos de odio y venganza sobre los que la actualidad literaria y documental arroja cada vez más luces, y cada vez más objetivas del comportamiento brutal de uno y otro bando en la Guerra Civil (Almudena Grandes lo ha recordado en "El corazón helado", 2007, e "Inés y la alegría", 2010; el británico CJ Sansom lo hizo en "Invierno en Madrid", 2007; y el flamante premio Planeta Eduardo Mendoza lo plasma desde un punto de vista menos dramático en "Riña de gatos, Madrid 1936").

Nos quedamos al concluir "La noche de los tiempos" con la impresión de haber leído una gran novela. Los poderosos recursos narrativos de Muñoz Molina, que logra apasionarnos con los largos párrafos de descripción interior del personaje principal y de su amante americana y del tóxico ambiente en el que viven, interrumpida esa monodia con puntuales diálogos muy bien construidos, están al servicio de demostrar que cualquier tiempo pasado, como muchos estiman, no fue mejor. Que las detenciones durante el conflicto fratricida por simplemente no llevar la ropa adecuada o acorde con el bando que controlaba una zona no son una licencia literaria; que igualmente las ejecuciones sumarias por sospechas infundadas de no ser afecto a la causa no son en absoluto propaganda política. Fueron tiempos peores, sin duda, pese a esta dictadura bancaria políticamente democrática en la que se ha convertido el siglo XXI.

FICHA

Título: "La noche de los tiempos". Autor: Antonio Muñoz Molina. Edición: noviembre de 2009. Editorial: Seix Barral. 958 páginas. Precio (tiendas Fnac): 23,66 €

VIGILIA DE LA INMACULADA

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. UN POCO DE CUENTOS. 7 de diciembre de 2010

Ya había puesto el belén, había comprado el mazapán, los turrones. Incluso, aunque no fuera muy navideño, había instalado un tren eléctrico por todo el salón. También había decidido poner el árbol de Navidad. Tomaba y brindaba con cava y no sabía por qué. Vio un cartel en el periódico de la vigilia de la Inmaculada. De alguna manera, le atrajo.

En su vida, todo era confuso. Sus ideales eran confusos. Creer en algo le resultaba muy complicado. Se sentía abandonado y en realidad no estaba claro quién o qué lo había abandonado. Tenía un trabajo precario, amores precarios... Volvió a mirar el anuncio de la vigilia de la Inmaculada. Pero si ni siquiera era religioso.

No cabía duda que la Navidad le producía un cierto calor interior. Tampoco sabía por qué. En la iglesia donde se celebraba la vigilia se sentó en uno de los últimos bancos. Había bastante gente. No pudo evitar pensar que la mayoría de los fieles serían partidarios del PP y también afines al Opus Dei. No había que ser sectario. De ninguna manera. Todos cantaban. Alguien le pasó un folio con los versos de la canción que entonaban, "La Virgen sueña caminos", y también cantó. Él no era sectario.

-Daos fraternalmente la mano.

Se dio la mano con su vecina. Ni siquiera la había mirado. Una chica rubia, atractiva.

-Esto está muy animado -dijo ella.

-Sí -respondió él.

-¿A qué has venido?

-Curiosidad.

-Yo, también.

Los padres y los hijos, todos los fieles cantaban al Señor. Cantaban a la Inmaculada Concepción, la madre de Nuestro Salvador.

-¿Eres católico?

-Bautizado.

-Yo, también.

El obispo auxiliar, encargado del oficio, retomó su sermón y habló de la hermandad de los hombres, de la necesidad de que las familias estén en paz.

-Un poco rollo, ¿no? -dijo ella.

-Pues, sí.

-Son muy tradicionales.

-¿Quién no lo es?

La chica le miró con sorpresa. Él se sentía, si eso pudiera ser posible, cada vez más confuso en esta iglesia donde los fieles estaban esperanzados con la próxima llegada del Señor.

-¿Celebras la Navidad?

-No.

-Yo, tampoco.

Dos extraños entre la gente fervorosa.

-La Navidad me pone melancólica.

-Sí, dan ganas de convertirse en una figura del belén.

Los cánticos eran constantes y todos los fieles parecían disfrutar.

De pronto, alguien habló con voz rotunda.

-¡Me han robado la cartera!

El obispo interrumpió su sermón. Estaba glosando acerca de que los verdaderos hermanos comparten todo.

El hombre sin su billetera, bien vestido, unos 60 años, bigote recortado, miraba con ojos inquisidores a una señora con falda plisada, suéter entallado de cuello alto sobre el que caía un crucifijo de diseño, los labios pintados con un carmín muy rojo y maquillaje excesivo que daba a su rostro una coloración de café con leche.

-Oiga, ¿se puede saber qué mira?

-Usted es la que está más cerca.

-¿Y eso qué quiere decir?

-Que acabo de notar la falta de la cartera.

-Hermanos, ¿qué pasa por ahí al fondo? -dijo el obispo, molesto porque no podía hablar sobre la hermandad de todos con todos.

-¡Me han robado la billetera!- repitió el señor acaloradamente.

-Y me ha echado la culpa a mí -dijo su vecina, cuyo maquillaje comenzaba a disolverse.

-Pero si es la que estaba más cerca -reiteró el hombre.

-¡Sera posible!

-Por favor, hermanos. No discutamos. Es un un día muy grato para el Señor, para la patrona de España y para la fe, y al fin y al cabo una cartera....

-¡Llevaba 5.000 euros y 10 décimos de lotería de Navidad! -voceó el señor sin su billetera.

El obispo auxiliar se quedó de piedra.

Los fieles, más o menos disimuladamente, miraron sin poderlo remediar al suelo. Parecía que a todos los próximos al hombre se les caía el pañuelo, la bufanda. Se oía, en diferentes filas, el tintineo de las llaves al chocar contra ese suelo santo.

-Claro, ahora todo el mundo quiere apoderarse de mi cartera -dijo el hombre, sin poder contenerse.

-Hermano, por favor, compórtese -rogó el padre, que intentaba por todos los medios reanudar su sermón.

-Yo lo que quiero es que aparezca mi cartera -y volvió a mirar a la señora de la falda plisada y el maquillaje ya más oscuro que el café con leche.

-Usted lo que es es un ateo.

-Y usted una adefesio.

Ambos levantaron las manos para agredirse.

Acudieron fieles de los bancos cercanos para separarles mientras algunos padres alentaban a sus niños con carantoñas para que se agacharan y buscaran.

La pareja extraña contemplaba la trifulca con incredulidad.

-En mi vida he visto una cosa igual -decía la mujer.

-Ni yo.

Un manotazo de la señora con crucifijo de diseño no le dio al señor al que le faltaba su billetera e impactó en el rostro de otra señora, rompiéndole las gafas.

-Ya está bien, ya está bien -decía el sacerdote, haciendo sonar la campanilla-. ¡Todos fuera!

Entre empujones, salieron los fieles. La pareja quedó sola en la Iglesia.

-No sabía que esto de la Inmaculada pudiera dar tanto juego -dijo con sorna la chica.

-Ni yo.

El obispo, que llevaba peluquín, intentaba colocárselo bien cuando volvió al templo. Pasó delante del altar sin hacer la debida genuflexión.

-Bueno, esto ha terminado -dictaminó la mujer rubia.

Se dispusieron a ir hacia las puertas. De improviso, la chica, observó a sus pies una cartera lujosa, de piel.

No cabía dudas sobre de quién era el objeto. Efectivamente alli había 5.000 euros y 10 décimos de lotería.

En el exterior, junto a las escaleras de acceso a la iglesia, se detuvieron un momento. La noche estaba fría pero no llovía.

-¿Por qué no vamos a tomar unas cañas? -dijo la chica.

-Yo creo que es lo más apropiado -respondió él.

Se sonrieron. Era bonita la abultada billetera y olía bien. Brindarían en honor a la Inmaculada.

LOS CLÁSICOS DE UN POCO DE CINE

'¿POR QUÉ LAS MUJERES SIEMPRE QUEREMOS MÁS?', UNA COMEDIA QUE NO NOS CANSAMOS DE VER

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 6 de diciembre de 2010
"¿Por qué las mujeres siempre queremos más?" ("Tout pour plaire") es una película francesa de 2005 dirigida por Cécile Telerman (primera película de la cineasta belga que después realizó "Toda la culpa es mi madre"; Quelque chose à te dire", 2009). Está protagonizada por la gran comediante Mathilde Seigner (una actriz a la que hemos visto en films como "La chica de París", Christian Carion, 2001; y "Toda la culpa es mi madre"), Anne Parillaud ("Promise Land"; Amos Gitai, 2004) y Judith Gòdreche ("Una casa de locos"; Cédric Klapisch, 2002). Telerman, con agilidad y gracia, va simultaneando las situaciones por la que pasan las tres mujeres. La abogado, Juliette (Seigner), tiene problemas de liquidez y el administrativo de la sucursal bancaria (Pascal Elbé), enamorado de ella, intenta salvarla de la quiebra. Una de sus amigas, Florence (Parillaud), trabaja en una agencia de publicidad y está dominada por un marido muy machista. Marie (Godrèche) es médica y está casada con un artista que no logra vender un cuadro. El delicioso transcurso de la película esta ocupado al completo por la marcha de esas relaciones sentimentales, en el vertiginoso marco de una ciudad dinámica como París.
"¿Por qué las mujeres siempre queremos más?" es una de esos films encantadores en los que la guerra de sexos, que muchas veces ha dado buen resultado en el cine (películas de la edad de oro de la screwball comedy como "La fiera de mi niña", Howard Hawks, 1938, y "La costilla de Adán", George Cukor, 1949; o, por citar una comedia europea, "Para todos los gustos", Agnès Jaoui, 2000), se convierte en un manantial de diversión y hechizo, de irresistible atracción y sonrisas cómplices. La cinta de Telerman viene a ser el triunfo del amor y de la felicidad en esa pugna nunca resuelta entre hombres y mujeres, o simplemente parejas.

FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Título original: "Tout pour plaire". Dirección y guión: Cécile Telerman. Música: Adrien Blaise. Fotografía: Mathieu Poirot.Delpech. Montaje: Muriel Edelstein. Intérpretes: Mathilde Seigner (Juliette), Anne Parillaud (Florence), Judith Godrèche (Marie), Pascal Elbé (Simon). Nacionalidad: Francia, 2005. Color, 125 minutos. Formato: 1:1, 85. V.O. en francés. Estreno en España: 5 de agosto de 2005.
Tráiler de "¿Por qué las mujeres siempre queremos más? http://www.quedetrailers.com/vertrailer.php?id=5812&trailer=1&pelicula=1951

LA AUTOBIOGRAFÍA 'VIDA' NOS ACERCA A KEITH RICHARDS, ARTISTA ESENCIAL DE LA CULTURA Y LA MÚSICA POPULAR

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. UN POCO DE LIBROS. 4 de diciembre de 2010

Keith Richards es uno de los grandes iconos de la historia del rock. Su vida peligrosa y libre es un ejemplo, mecido por el éxito que siempre le ha acompañado, de persona que decidió existir según sus gustos y convicciones. Sin importarle mucho si eso molestaba o era aplaudido. Su autobiografía llamada así, "Vida", coescrita por el periodista James Fox, es un repaso sincero a la trayectoria de un hombre que ha flirteado con las drogas, que ha amado a muchas mujeres y ha compuesto, desde su mítica posición como guitarrista de los Rolling Stones, algunos de los temas esenciales del rock contemporáneo, auténticas piezas de la cultura popular. ¿Qué otra cosa sino cultura popular pueden ser canciones como "Satisfaction", "Jumpin' Jack Flash" o "Honky Tonk Women", todas escritas al alímón con Mick Jagger, cómplice en esa llamada a la transgresión, no importa cuál o qué transgresión, que ha sido y es en sus mejores momentos los Rolling Stones?

Richards encarna (en el libro nos muestra también una vertiente tierna y sensible como padrazo y hombre nada complicado e incluso accesible) a ese ser intempestivo y orgulloso que todos tenemos dentro y alguna vez nos propusimos dejar salir de nuestra madriguera. Y ese modelo, aunque su posición de superestrella sea tan diferente a la nuestra, en este mundo real de múltiples problemas y múltiples concesiones, nos sigue valiendo, nos da fuerzas para seguir adelante caiga quien caiga. Bravo por Keith Richards.

FICHA

Título: "Vida (autobiografía de Keith Richards) ". Autor: Keith Richards, coescrita con James Fox. Traducción: Helena Álvarez de la Miyar. Edición: noviembre de 2010. Editorial: Península. 515 páginas. Precio (tiendas Fnac): 22,80 €
Más información en http://www.keithrichards.com/

AMORES JUVENILES DESGARRADOS EN '3 METROS SOBRE EL CIELO', ADAPTACIÓN DE LA NOVELA DE FEDERICO MOCCIA

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 3 de diciembre de 2010

'3 metros sobre el cielo' es la segunda película tras las cámaras de Fernando González Molina (la primera, "Fuga de cerebros", 2009, fue bendecida por la taquilla), basada en la novela homónima de Federico Moccia, el escritor y cineasta italiano que ha tenido un gran éxito con esta novela publicada en 1992 con una tirada pequeña y reeditada gracias al boca-oído en 2004 convertida rápidamente en un best-seller. Después ha lanzado los libros "Tengo ganas de ti" (2006), "Perdona si te llamo amor" (2007, adaptada al cine por Moccia en 2009) y "Perdona pero quiero casarme contigo" (2009).

González Molina, con el guionista Ramón Salazar (director de "Piedras", 2002) han trasladado la acción de "3 metros sobre el cielo" (en 2004 se llevó por primera vez a la pantalla grande, "Tre metri sopra il cielo, de Luca Lucini) de Roma a Barcelona. Es la historia de una chica de clase media-alta (María Valverde, la actriz de "El rey de la montaña", Gonzalo López Gallego, 2007) que se enamora de un chico de extracción inferior y camorrista (Mario Casas, actor que destacó en la serie "Los hombres de Paco"). No tienen nada que ver, pero surge esa improbable chispa que es el amor rompiendo todas las barreras.

El éxito de los libros de Moccia se basan en las relaciones de pareja de gente muy joven, que han tenido pocas experiencias o es la primera vez que se enamoran, un tema siempre irresistible. Se dan la mano, por tanto, el amor iniciático y la consiguiente ternura de personas que como decía Joan Manuel Serrat en "Decir amigo" tienen "sed de veinte años y el alma sin mediasuelas".

La conexión que Federico Moccia ha conseguido con este segmento de población (en España, la novela "3 metros sobre el cielo" ya lleva 17 ediciones) ha creado una mítica de mensajes apasionados entre parejas que devoran los libros del escritor transalpino. En el puente Milvio sobre el río Tíber romano, los jóvenes llenaron de candados su superficie y tiraron las llaves al agua en señal de amor, tal y como hacían los protagonistas en la novela.

Tanto María Valverde, una intérprete con duende y belleza (ganó el Goya a la mejor actriz revelación por "La flaqueza del bolchevique", Manuel Martín Cuenca, 2003), como Mario Casas, con su apariencia de duro-tierno, son un buen señuelo para que el público principalmente joven se acerque a los cines a ver esta historia de amor que quiere hacer palpitar nuestros corazones.

FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

Dirección: Fernando González Molina. Guión: Ramón Salazar, basado en la novela de Federico Moccia. Director de fotografía: Daniel Aranyó. Montaje: Irene Blecua, Verónica Callón. Música: Manel Santisteban. Intérpretes: Mario Casas (Hache), María Valverde (Babi), Nerea Camacho (Dani). Producción: Zeta Cinema, Antena 3 Films, Cangrejo Films. Color, 1:2,35. Duración: 118 min. Nacionalidad: España, 2010. V.O. en castellano. Distribuidora: Warner. Estreno: 3 de diciembre de 2010.

Ver tráiler http://www.youtube.com/watch?v=g6GsPB-eMK4

ESTRENO 3 DE DICIEMBRE DE 2010: 'BIUTIFUL', NUEVO DESCENSO A LOS INFIERNOS DE IÑÁRRITU

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS

Sinopsis

Uxbal vive en Barcelona en uno de sus barrios proletarios. Tiene dos hijos pequeños. La madre es inestable emocionalmente y hace tiempo que las cosas no van bien entre ellos. Uxbal lleva un negocio de bolsos fabricados clandestinamente por chinos y paga a la policía para que permita venderlos en la calle a africanos. Enferma de gravedad y todos sus pasos se encaminan a que a sus hijos no les falte de nada. Confía su dinero a una inmigrante senegalesa, mujer de unos de sus vendedores que ha sido expulsado del país.

Lo que vamos a encontrarnos:

Una película muy del mexicano Alejandro González Iñárritu (el director de "Amores perros", 2000, "21 gramos", 2003; y "Babel", 2006), aunque esta vez, a diferencia de la coralidad de sus otros films, la acción se centre en un personaje, el de Javier Bardem, un actor que llena la pantalla, premio de interpretación en el festival de Cannes por esta cinta e instalado definitivamente en un altar internacional (léase Hollywood) al que se ha aupado a base de presencia, talento y trabajo.

González Iñárritu persigue siempre que el espectador se enfrente con sus miedos a partir de situaciones ambientales y personales deterioradas. En "Biutiful" vamos a las zonas más deprimidas de Barcelona y a las conflictivas relaciones entre autóctonos e inmigrantes. Lo que percibimos en unos y otros es una angustia vital insoslayable. Un infierno que cada uno, sea cual sea su condición, lleva dentro.

La vida no es un jardín de rosas y no debemos echarle la culpa a Iñárritu por plasmar lúgubremente la sórdida amargura de la existencia.

FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

Dirección: Alejandro González Iñárritu. Guión: Alejandro González Iñárritu, Armando Bo, Nicolás Giacobone. Productores: Alejandro González Iñárritu, John Kilik, Fernando Bovaira. Productores asociados: Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro. Dirección de fotografía: Rodrigo Prieto. Montaje: Stephen Mirrione. Música: Gustavo Santaolalla. Intérpretes: Javier Bardem (Uxbal), Maricel Álvarez (Marambra), Hanaa Bouchaib (Ana), Guillermo Estrella (Mateo), Eduard Fernández (Tito). Producción: Menage Atroz, Mod Producciones, Iriku Films. Color. Formato: 1:1,85. Duración: 148 min. V.O. en castellano. Nacionalidad: España-México, 2010. Premios: premio al mejor actor (Javier Bardem), Festival de Cannes, 2010; Seleccionada por México para competir al Oscar a la mejor película de habla no inglesa, 2011. Distribuidora: Universal. Estreno: 3 de noviembre de 2010.

Ver tráiler http://www.youtube.com/watch?v=WQAfAlZ8TCw

MARIO MONICELLI, EN EL RECUERDO, CUMBRE DE LA COMEDIA ITALIANA

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 1 de diciembre de 2010

Mario Monicelli (Viareggio, Toscana, 1915) se suicidó el pasado 29 de noviembre. El gran cine italiano de la posguerra y de los primeros 60 tiene en Monicelli a uno de sus nombres más excelsos, comparable a la importancia de cineastas como Vittorio de Sica, Giuseppe de Santis o Pietro Germi, entre tantas luminarias de aquellos días. Películas suyas son "Rufufú" (I soliti ignoti, 1958), una película que ha sido copiada, versioneada, homenajeada ("Atraco a las tres", de José María Forqué, 1963; o "Bienvenidos a Collinwood", Anthony Russo, 2002, son dos ejemplos reverentes del aprecio que se le tiene a este film) y que sigue tan fresca como entonces. Monicelli puso en pantalla a una caterva de ladrones pobres y maravillosos (Vittorio Gassman, Marcello Mastroianni, Totó, Claudia Cardinale) que irrumpen en una casa, con la intención de llegar desde allí a la caja fuerte del Monte de Piedad vecino, y todo lo que hacen es derribar un tabique del piso y llegar a la cocina para comerse un potaje que la dueña había preparado. "La armada Brancaleone" (L'armata Brancaleone, 1966), con Vittorio Gassman en el papel de un desastroso caballero medieval, es otra gema del cine italiano clásico, capaz de ser profundo y, en el caso de Monicelli, irresistiblemente cómico a la vez. Un hombre de izquierdas que supo utilizando el sarcasmo o la ironía criticar las injusticias de la sociedad.

Pero Mario Monicelli es mucho más que "Rufufú" o "La armada Brancaleone": películas como "La gran guerra" (La grande guerra, 1959), con Vittorio Gassman y Alberto Sordi; "Los camaradas" (I compagni, 1963), con Marcello Mastroianni, Annie Girardot y Raffaella Carrá; "La ragazza con pistola" (1968), con Monica Vitti y Stanley Baker; todas ellas nominadas al Oscar a la mejor película extranjera. Un cine potente y encantador que fue languideciendo al ritmo que el predominio de la televisión en Italia sepultaba la obra de este cineasta y de la mayoría de sus compañeros de generación.

Le seguiremos recordando.

Inicio de "La armada Brancaleone" http://www.youtube.com/watch?v=4QOWIDZH9AQ