BOCAS

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. UN POCO DE LO QUE HAY QUE TENER. 25 de octubre de 2010

El alcalde de Valladolid, el popular Francisco Javier León de la Riva, hizo recientemente unas declaraciones, al hilo del nombramiento de Leire Pajín como nueva ministra de Sanidad, que han sido tachadas de sexistas e intolerables (venía a hacer un paralelismo entre los labios carnosos de la dirigente socialista y la repartición de preservativos). Han llegado en un momento muy delicado para su ciudad, que alberga la Seminci, realizadas tan sólo dos días antes de la inauguración de una nueva edición golpeada, como tantos otros certámenes, por la crisis y agobiada por la competencia de festivales cercanos en el calendario y pujantes como el de Cine Europeo de Sevilla.
Todos los grupos políticos han lamentado sus comentarios y la ministra de Cultura Ángeles González-Sinde le negó el saludo cuando ha acudido a Valladolid coincidiendo con la apertura de la Seminci y la visita a otras iniciativas culturales que la noble ciudad castellana está llevando a cabo. El presidente del PP, Mariano Rajoy -obsesionado con el nuevo cambio de Gobierno socialista que no trae el adelanto de elecciones que espera-, ha objetado, aun deplorando las afirmaciones de León de la Riva, que "no hay que fijarse en lo accesorio o el chisme". Con lo que cabría la posibilidad de entender que para Rajoy lo "accesorio" es el menosprecio y el sexismo a las mujeres, la mitad al menos de los españoles. Confiamos en que no fuera este el alcance de sus palabras.
Dado como está el patio político, con el anuncio desde hace meses según los sondeos del próximo triunfo popular en la elecciones de dentro de 17 meses, la metedura de pata de León de la Riva está adquiriendo proporciones de arma política, de impulso para un renqueante Gobierno que no sabe cómo atajar una crisis imparable. Sin duda, de puertas adentro en la jerarquía del PP estarán sonando palabras muy fuertes contra el alcalde de Valladolid y también estarán pensando cómo pueden contrarrestar el partido o el jugo que los socialistas van sacando de estas declaraciones increíbles, además de la catarata de opiniones adversas de la ciudadanía con respecto al regidor pucelano.
Esperamos de todo corazón que este incendio nacional no repercuta en un certamen como la Seminci que, con su gran historia detrás, se merecería otros gobernantes, de derecha o de izquierda, en los que apoyarse que no confundan la velocidad con el tocino.
ÁLEX DE LA IGLESIA, FOR PRESIDENT


ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 23 de octubre de 2010
Álex de la Iglesia, presidente de la Academia de Cine, ha declarado que desea que la 25 edición de los Goya tenga lugar en el Teatro Real de Madrid, con un espectáculo adicional multimedia en la Plaza de Oriente, el entorno más emblemático de la capital. La presentación de la gala correrá a cargo nuevamente de Andreu Buenafuente, después del éxito cosechado en la pasada edición. Todo esto, es una prueba más de los buenos tiempos que corren para la Academia y su feliz ubicación en la sociedad española.
De la Iglesia, cuya última película "Balada triste de trompeta" -que logró el León de Plata al mejor director y el premio al mejor guión en la última Mostra de Venecia- se estrenará el 17 de diciembre, está demostrando que es un hombre de Estado (aunque sea a nivel del cine) y que lo conseguido desde que está al frente de la Academia de Cine no es una casualidad. Un hombre que aglutina, que es dialogante, que tiene siempre esa conexión con la modernidad y lo definitivamente cool tras haber realizado películas gamberras como "Muertos de risa" (1999) u "800 balas" (2002). Según va cumpliendo años, va madurando como artista, prueba de ello fue su penúltima película, "Los crímenes de Oxford" (2008), y su probable consagración absoluta con "Balada triste de trompeta". Su calidad humana está derribando tópicos con su labor en la Academia, secundado por Icíar Bollaín y por el ya ex director general de la Academia Carlos Cuadros (nuevo director general de Cine, tras la marcha de Ignasi Guardans).
El cineasta vasco ha continuado el trabajo de la actual ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde que, coincidiendo con la inauguración de la sede de la Academia, puso los cimientos de unas actividades cinematográficas vivas y cercanas a la sociedad, tras más de 20 años de rodaje de la institución que instauró los Premios Goya.
Lógicamente, no podemos sino alegrarnos de esta gestión de Álex de la Iglesia, porque detrás de ella hay un esfuerzo fantástico por brindar y dar el cine español a su público. Viniendo a decir que el tiempo de guetos, nomenclaturas y vips va pasando a la historia. Como debe ser, como debería ser.
Felicidades, Álex.
Tráiler "Balada triste de trompeta" http://www.youtube.com/watch?v=whKbOkA4N6c
ESTRENO 22 DE OCTUBRE DE 2010: 'HÉROES', UN FILM SENTIMENTAL QUE CONECTA BIEN CON EL ESPECTADOR


ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS

Género: Drama juvenil
Sinopsis:
Sala, un ejecutivo, recoge con su coche a Cristina, una chica alocada que va haciendo dedo. Él debe llegar a una cita importante en pocas horas, pero ella se las arregla para que eso no suceda, complicándole mucho la vida. Cristina le ha reconocido de cuando eran adolescentes. Del grupo de chavales que veraneaban juntos en la Costa Brava, que tenían sueños y querían ser los mejores amigos. De cuando se enamoraron por primera vez y sufrieron también por primera vez.

Lo que vamos a encontrarnos:
Un film romántico y tierno, muy deudor de "Cuenta conmigo" (Rob Reiner, 1986) y de las películas que surgieron a partir de esta famosa cinta juvenil en las que ya no tan jóvenes recuerdan sus aventuras adolescentes o infantiles. Está dirigido por Pau Freixas (su última película fue "Cactus", 2004) y el guión es de Albert Espinosa, dramaturgo, actor y también director de la película "No me pidas que te bese porque te besaré" (2008). "Héroes" conecta bien con las experiencias iniciáticas de cada uno (premio del público en el último festival de Málaga); porque muchos espectadores se sentirán identificados con las situaciones que viven el grupo de chicos de veraneo de la película y el desencanto de la edad adulta cuando ven que sus sueños se han evaporado. Y eso, el que el espectador haya guardado este tipo de recuerdos en el baúl sentimental propio, puede ser un factor importante de éxito para "Héroes".


FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Dirección: Pau Freixas. Guión: Albert Espinosa. Fotografía: Julián Elizalde. Director artístico: Joan Sabaté. Montaje: Jaume Martí. Música: Arnau Bataller. Intérpretes: Eva Santolaria (Cristina), Alex Brendemühl (Sala), Emma Suárez (Gloria), Nerea Camacho (Elena). Color. Formato: Scope. Duración: 105 min. V.O. en catalán y castellano. Nacionalidad: España, 2010. Premios: Premio del Público, Festival de Cine Español de Málaga, 2010. Distribuidora: Alta Classics. Estreno: 22 de octubre de 2010.


LA DÉCADA PERDIDA

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. UN POCO DE POLÍTICA. 24 de octubre de 2010

Ha pasado ya una década desde el inicio de este infausto siglo. Diez años en los que ha habido terrorismo internacional a gran escala, con ese todavía escalofriante recuerdo de las Torres Gemelas derrumbándose en la selva de cemento de Nueva York. Ha habido conflictos bélicos aún más injustificables que los que han acaecido desde el fin de la II Guerra Mundial. Se ha instalado una crisis económica obscena y pornográfica, puesto que han sido golfos inmorales que siguen libres y bien considerados los que han provocado esta debacle. Los valores que defiende la derecha se han entronizado y ninguna receta de izquierdas hace la menor mella en la perfecta máquina de recaudar dinero.
La segunda década del siglo no ofrece ningún signo de cambio. Las injusticias por decreto, en medio de las tormentas financieras que amenazan con hacernos aún más pobres, van a seguir su curso y van dejándonos cada vez más desarmados y despavoridos por lo bien que se aceptan entre la inmensa ciudadanía. Es un nuevo orden sólido en el que el poder económico ha copado los mejores sitios para ver el espectáculo que ofrecemos todos.
¿Podrían haber sido las cosas distintas? En el reino de los quizás, hubiéramos deseado que George Bush no ganara nunca las elecciones de EE UU en 2000; que Tony Blair no desnaturalizara el laborismo en Gran Bretaña hasta ser una especie de partido conservador con el traje arrugado. Que en general los partidos de izquierda fueran capaces de saber cómo encajar las piezas para que salga a flote su perfil social en un mundo de empresarios sediento de beneficios.
Nadie se atreve verdaderamente a levantar la voz y llamar a la revuelta a pesar de que en nuestro fuero interno nos decimos que el estado de las cosas es inaceptable. Crece, de esta forma, pese a que se intenta disfrazar, la sensación de hastío y de derrota.
Aún así, deseamos emocionadamente que otros con más fuerza, con más inteligencia, puedan cambiar esta realidad cada vez más insoportable. Luchar con armas no de destrucción masiva por un mundo más justo y menos violento, mucho menos violento. La tarea es muy difícil, incluso imposible, pero también hay que contar con el cansancio de los que siempre ganan. Todo es posible, recemos esa letanía una y otra vez. Comencemos de verdad este siglo XXI, olvidemos los tambores de guerra y el miedo. Creamos que la abundancia no es para unos pocos, sino el regalo de los dioses para todos. En verdad, desde la vista atrás de los años 60, y pese a la paulatina aniquilación de todas las utopías, se pensaba hasta no hace mucho tiempo que el siglo XXI sería el de la definitiva liberación del hombre, no el de la definitiva liberación del mercado. Aún así, pongamos empeño en enderezar esta amarga realidad de crisis económica, de valores, de esperanzas.
¿Es esto una utopía más?


'DÉJAME ENTRAR', UN REMAKE AMERICANO DE UNA HISTORIA DE AMOR INICIÁTICO Y SANGRE

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 22 de octubre de 2010

"Déjame entrar" (Let Me In) es el rápido remake realizado de la película sueca de igual título que hace dos años causó sensación en el festival de Sitges y en su estreno comercial a nivel de cine independiente en todo el mundo. Contaba la historia de un chaval de los suburbios de Estocolmo que era maltratado por sus compañeros de clase y que, de pronto, tiene una inesperada ayuda de una compañera extraña que parece estar siempre en todas partes. Las ofensas y golpes que recibe el chaval son vengados brutalmente por la niña, que en realidad necesita físicamente esa venganza porque es una vampira y su supervivencia depende de la sangre que beba. El film funcionaba muy bien como historia iniciática sobre la difícil etapa del paso a la niñez a la adolescencia y creaba una atmósfera peculiar y amenazante de los barrios más desfavorecidos por la rueda de la fortuna capitalista.
Con igual título, "Déjame entrar" se ha convertido en un film anglo-americano (con el que la legendaria productora británica Hammer vuelve a la producción de films -ver http://pocodecine.blogspot.com/search/label/biofilmograf%C3%ADa) dirigido por Matt Reeves (cineasta estadounidense que causó sensación con "Monstruoso"; Cloverfield, 2008), el cual ha ambientado su remake en Nuevo México en la misma época en que transcurría el film sueco (que, por otra parte, se basaba en la novela del también sueco John Ajvide Lindqvist, publicada en 2004): los años 80. Unos años, ¿de qué nos sonará?, azotados por la crisis económica y por el conservadurismo político; entonces, en Norteamérica -y por extensión en todo el mundo-, en la era Reagan, de infausto recuerdo.
"Déjame entrar", de Matt Reeves, ha tenido buenas críticas allá donde se ha presentado. También ha participado, como su antecedente, en el festival de Sitges y va a tener el aliciente de que en estos dos años desde el estreno del film nórdico ha impactado internacionalmente el fenómeno de los vampiros juveniles con la saga "Crepúsculo". Bien es verdad que "Déjame entrar" apuesta mucho más por el cine sociopolítico mientras que los guapos vampiros de "Crepúsculo" son una fantasía romántica adolescente.
En cualquier caso, bienvenido sea este film de terror y amor que nos recuerda dramáticamente esa indefensión que muchos sufrimos durante la edad del pavo, cuando el mundo nos asustaba y éramos en todos los sentidos todavía menos que ahora.
FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Título original: "Let Me In". Dirección y guión: Matt Reeves. Basado en la novela de John Ajvide Lindqvist, basado en el film homónimo de Tomas Alfredson. Director de fotografía: Greig Fraser. Montaje: Stan Salfas. Música: Michael Giacchino. Intérpretes: Chloë Grace Moretz (Abby), Kodi Smit-McPhee (Owen), Richard Jenkins (El padre), Elias Koteas (El policía). Producción: Hammer Films, Overture Films. Color, 1: 2,35. Duración: 116 min. Nacionalidad: Reino Unido-EE UU. V.O. en inglés. Premios: Sección oficial 'Fantàstic Galas', Festival de Sitges, 2010. Distribuidora: Aurum. Estreno: 22 de octubre de 2010.


ROBERT DE NIRO PROTAGONIZA 'STONE', UN THRILLER MORAL
ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 20-10-10

"Stone" es un thriller protagonizado por Robert De Niro y Edward Norton, actores que ya habían coincidido en "Un golpe maestro" (Frank Oz, 2001). La película está dirigida por John Curran (el autor de "El velo pintado", 2006, con Edward Norton y Naomi Watts) y escrita por Angus MacLachlan (el guionista de "Junebug"; Phil Morrison, 2006, película independiente de éxito).
Trata de un oficial de libertad condicional (De Niro) que está a pocos días de jubilarse. Entonces, tiene que decidir la liberación de un preso (Norton) que lleva nueve años de condena y aún le faltan cuatro. Un hombre que provocó un incendio a consecuencia del cual murieron sus abuelos. Quiere salir de la cárcel ya, como sea. El personaje de De Niro es un hombre casado con la misma mujer desde hace 43 años. Va a misa todos los domingos, pero en realidad su ausencia de fe es manifiesta. El preso presenta a su esposa, Lucetta (Milla Jovovich, actriz ucraniana que se ha hecho famosa en films como "Juana de Arco", Luc Besson, 1999; y la saga "Resident Evil", cuya cuarta entrega dirigida por Paul W. S. Anderson se estrenó recientemente), con la intención de que flirtee con el agente y consiga así inclinar la balanza hacia la firma de su libertad condicional.
Es un juego de emociones y de sentimientos encontrados porque el personaje de De Niro, acostumbrado a tener una conducta intachable, no puede negar la atracción que siente por Milla/Lucetta; y por otro lado Norton sufre una crisis interior por un acto violento en la cárcel y de pronto mira las cosas desde un punto de vista mucho más filosófico de lo que jamás lo hizo en su vida.
"Stone" se presentó el pasado día 15 en la Mostra de Valencia (con su nuevo lema de "Acción y Aventura") y pretende ser uno de esos atractivos thrillers que a menudo ha protagonizado De Niro, como el mencionado "Un golpe maestro", Condenado (Michael Caton-Jones, 2002) o con más acción Heat" (Michael Mann, 1995) y "Ronin" (John Frankenheimer, 1998).
No deja de ser una oferta atractiva de ese cine americano que bebe de las inagotables fuentes del thriller clásico, al que Hollywood dio carta de naturaleza en películas como "Perdición" (Billy Wilder, 1944) o "Los forajidos" (Robert Siodmak, 1946).
En cualquier caso, "Stone" es un policíaco tenso que plantea una interesante elección moral.


FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Título original: "Stone". Dirección: John Curran. Guión: Angus MacLachlan. Director de fotografía: Maryse Alberti. Montaje: Alexandre de Franceschi. Intérpretes: Robert De Niro (Jack Mabry), Edward Norton (Stone), Milla Jovovich (Lucetta), Frances Conroy (Madylyn). Producción: Millennium Films, Mimran Schur Pictures. Color, 1: 2,35. Duración: 105 min. Nacionalidad: EE UU. V.O. en inglés. Premios: Gala de Inauguración de la Mostra de Valencia, 2010. Distribuidora: Filmax. Estreno: 22 de octubre de 2010.
LLEGA 'LOS SEDUCTORES', PELÍCULA DE GRAN ÉXITO EN FRANCIA

ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS. 19 de octubre de 2010

"Los seductores" (tráiler en http://www.sensacine.com/peliculas/pelicula-148441/trailer-19149987/) es una comedia francesa que marca el debut en la dirección de Pascal Chaumeil, contando con el protagonismo de Romain Duris (actor estrella en Francia, con películas como "Una casa de locos", 2002; "Las muñecas rusas", 2005, ambas de Cédric Klapisch; o de "Latir, mi corazón se ha parado", Jacques Audiard, 2005) y Vanessa Paradis (actriz de films como "La chica del puente", Patrice Leconte, 1998; y mujer de Johnny Depp).
La película narra la historia de un experto profesional en romper parejas (Duris) echando mano de sus dotes de seductor, hasta que se encuentra a Juliette (Vanessa Paradis), a punto de casarse con el hombre de sus sueños. A Alex (Romain Duris) le han contratado para que ese enlace no tenga lugar, pero entonces, en el trascurso de la falsa atracción de Alex por Juliette, surge lo inesperado, el amor, como lo es siempre.
"Los seductores" ha tenido un gran éxito en el país vecino con 4 millones de espectadores (qué envidia nos dan una y otra vez los franceses con su cine-industria potente apoyado por un público fiel a las historias que le cuentan). El director Pascal Chaumeil se fogueó al lado de Luc Besson, primero como ayudante de dirección en "El profesional" (1994) y después como director de segunda unidad en las superproducciones "El quinto elemento" (1997) y "Juana de Arco" (1999). A continuación, Chaumeil dirigió teleseries galas como "Fais pas ci, fais pas ça" (2007-2009) hasta que le llegó la oportunidad de "Los seductores", que no ha desaprovechado. Un film, a lo que parece, que puede dar juego en ese género siempre agradecido para el espectador, y siempre denostado en los premios de las grandes citas anuales, que es la comedia.
FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Título original: "L'arnacoeur". Dirección: Pascal Chaumeil. Guión: Laurent Zeitoun, Jeremy Doner, Yohan Gromb. Director de fotografía: Thierry Arbogast. Montaje: Dorian Rigal-Ansous. Música: Klaus Badelt. Intérpretes: Romain Duris (Alex), Vanessa Paradis (Juliette), Julie Ferrier(Mélanie), François Damiens (Marc). Producción: Quad Films, Script Associés. Color, 1: 2,35. Duración: 105 min. Nacionalidad: Francia. V.O. en francés. Distribuidora: A Contracorriente Films. Estreno: 22 de octubre de 2010.